Richard Galliano, fisarmonicista, bandoneonista, compositore, musicista poliedrico, instancabile lavoratore sempre alla ricerca di nuove ispirazioni, riscrive instancabilmente la storia della fisarmonica e non cesserà di abbellire il repertorio degli autori fino a quando, in occasione del suo incontro decisivo con Astor Piazzolla, maestro indiscusso di “Tango Nuevo”, scoprirà in sé l’urgente necessità di affermare la sua vera identità. 

Appassionato di repertorio classico sin dalla giovane età, alla costante ricerca di armonia e musicalità, esplora, interpreta e adatta felicemente le opere di Vivaldi, Mozart, Bach e persino di Nino Rota.

Passion Galliano è un percorso musicale attraverso 50 anni di carriera, un recital che accoglie tutte le sue passioni per le opere di Debussy, Satie, Chopin, Granados, Legrand, Piazzolla e, naturalmente anche le sue composizioni.

“What the world needs now is love, sweet love…” cantava Burt Bacharach. È proprio questo il messaggio che il New York City Gospel Choir porta sul palco con Seasons of Love: uno spettacolo che celebra l’amore, la speranza e la gioia attraverso la potenza travolgente della musica.

Il concerto nasce dall’incontro tra la straordinaria energia della musica gospel classica, la profondità del soul e la magia senza tempo delle più amate canzoni natalizie. Un repertorio ricco e coinvolgente, in cui grandi melodie e voci potenti si intrecciano per raccontare la fede, la gratitudine, la rinascita e il valore dei legami che uniscono le persone.Fondato dai migliori talenti vocali di New York e diretto da Mark Anthony Henry, noto per essere stato il direttore musicale della leggendaria Cissy Houston, il New York City Gospel Choir è un punto di riferimento per la musica gospel contemporanea. I suoi membri hanno collaborato e registrato con autentiche leggende della musica internazionale, tra cui Stevie Wonder, Whitney Houston, Aretha Franklin e Michael Jackson. Le loro carriere li hanno portati a esibirsi in alcuni dei più prestigiosi contesti americani e internazionali, dagli eventi dei New York Knicks e dei New York Rangers al Madison Square Garden, dal Jacob Javits Center al MET Gala, passando per Vogue, i CLEO Awards, festival e concerti in tutto il mondo.

Robert Schumann

Etudes symphoniques per pianoforte, op. 13 su un tema di Ignaz Ferdinand von Fricken

Gabriel Fauré

Thème et variations in do diesis minore per pianoforte op.73

George Gershwin

Rhapsody in Blue (versione per pianoforte solo)

Felix Mendelssohn-Bartholdy

Romanza senza parole op. 109

Ludwig van Beethoven

Sonata per violoncello e pianoforte n. 3 in la maggiore, op. 69

Richard Wagner

“Oh tu bell’astro” Aria da Tannhauser

Mariano Paternoster

Due danze Illiriche

Vito Paternoster

Tema e manipolazioni

“Giannino Stoppani Suite” omaggio a Nino Rota

Wolfgang Amadeus Mozart

Quartetto per archi n. 16 in mi bemolle maggiore K 428

Dmitrij Šostakovič

Quartetto per archi n. 7 in fa diesis minore, op. 108

Ludwig van Beethoven

Quartetto per archi n. 10 in mi bemolle maggiore, op. 74 “delle arpe”

Niccolò Paganini

Quartetto n. 1 in la minore (MS 28) op. 4

Quartetto n. 2 in do maggiore (MS 29) op. 4

Quartetto n. 3 in la maggiore (MS 30) op. 4

Piergiorgio Odifreddi, matematico e divulgatore tra i più noti in Italia, incontra due protagonisti della scena musicale internazionale, Massimo Mercelli, flautista di straordinaria versatilità, e Ramin Bahrami, pianista tra i più autorevoli interpreti di Johann Sebastian Bach. Da questo incontro nasce un originale dialogo tra matematica e musica, pensiero e interpretazione, nel segno di uno dei massimi compositori di ogni tempo.

Al centro del progetto è Johann Sebastian Bach, la cui musica diventa terreno d’incontro tra la razionalità delle strutture matematiche e la libertà dell’espressione artistica. Attraverso le parole di Odifreddi e l’esecuzione di Mercelli e Bahrami, il pubblico sarà accompagnato alla scoperta di quell’“architettura dell’invisibile” che sostiene la scrittura bachiana: proporzioni, simmetrie, trasformazioni e rigorose relazioni tra le parti, capaci di trasformare il pensiero in suono. Un concerto-racconto in cui la competenza scientifica di Odifreddi dialoga con la sensibilità interpretativa di Bahrami e Mercelli, offrendo una prospettiva sorprendente e accessibile sulla musica di Bach: non soltanto da ascoltare, ma anche da osservare con gli occhi della matematica.